Musik: Yelle - Safari Disco Club

An meiner musikalischen Pile of Shame habe ich einiges am Wochenende abgearbeitet. Darunter befand sich das neue Album der französischen Popsängerin Yelle. Ihre Musik kann man als knallharten Electropop bezeichnen, garniert mit französischen Texten. In Deutschland ist Yelle eher unbekannt, allerdings werden die Need for Speed Zocker den Titel Caus de Gastons kennen, der auf dem Shift Soundtrack zu finden war. Yelle ist genau wie Lily Allen über Myspace bekannt geworden. Charterfolge hatte sie natürlich in Frankreich, aber auch in den USA und Kanada. Im Rest Europas ist Yell eher unbekannt.

Das neue Album Safari Disco Club kommt locker fluffig daher. Am Sound hat sich bei Yelle nicht viel getan, allerdings wirkt die Produktion fetter, als beim Album davor. Die ersten Singles sind Safari Disco Club und Que veux-tu. Das Video zu beiden Singles poste ich auch gleich mal hier:



Über Musik zu schreiben finde ich immer schwer, deshalb sollte man sich die Titel selber anhören. Für Leute, die auf sommerlichen Elektropop stehen und der französischen Sprache nicht abgeneigt sind, ist das Album auf jeden Fall was. Mal abgesehen davon ist Yelle mal eine angenehme Abwechselung vom Lady-Gaga-Katy-Perry-Rihanna-120bpm-Allerlei der aktuellen Charts!

Martin Solveig feat. Kele - Ready 2 Go

Über Martin Solveig hatte ich schonmal geschrieben. Bei seiner neuen Single hat er sich mit Kele, dem Sänger von Bloc Party zusammen getan. Bis jetzt ist nur ein Preview Video erschienen, aber das ist wenigstens im 8-Bit Style. Solveig scheint einen ähnlichen Weg wie David Guetta zugehen und bekannte Sänger seine Songs singen lassen, allerdings setzt er dabei auf Leute aus dem Indie Genre, was mir besser gefällt.

Musica Cthulhiana: Fragment

Früher, als ich noch mehr Zeit hatte, habe ich regelmäßig Call of Cthulhu gespielt. Call of Cthulhu ist ein Pen and Paper Rollenspiel, dass auf den Horror-Erzählung von H.P. Lovecraft basiert. Wie die Romane ist die Welt des Rollenspiels sehr düster und mit Dämonen behaftet und der Charakter den mal spielt, kann jederzeit Irre werden.

Zur Untermalung der Spieler Runde hörten wir ganz gerne sphärischen Ambientsounds oder die normalen Rollenspiel Soundtrack CDs, die meistens nicht so super passten.

Irgendwann haben sich mal 2 Jungs aus unserer Rollenspielgruppe rangemacht und einen eigenen Soundtrack für Call of Cthulhu komponiert und auch erfolgreich veröffentlicht. Die beiden Jungs firmieren unter dem Namen Musica Cthulhiana und bringen nun ihr 3tes Album auf den Markt. Es heißt "Fragment". Ich durfte natürlich schon vorab reinhören und muss sagen, dass es mir besser gefällt, als die ersten beiden Alben. Die Produktion ist fetter und der Sound ist ausgewogen düster. Für Rollenspieler eine klare Kaufempfehlung und vermutlich nicht nur für Call of Cthulhu geeignet.

Zur Zeit gibt es noch einen kostenlosen EP Download mit 5 Tracks auf www.cthulhumusic.com

Musik: Martin Solveig

Martin Solveig ist ein bekannter House DJ und Produzent, allerdings nur in Frankreich. Zu seinem neuen Album Smash, das 2011 erscheinen wird, hat Martin Solveig ein richtigen Film gedreht, der Episodenweise bei Youtube veröffentlicht wird.

Martin ist unglücklich verliebt in seinen Jugendschwarm. Leider ist sie mit dem Tennisstar Gael Monfils zusammen.

Im ersten Video spielen schon einige bekannte Größen des Tennis und der House Szene mit. Die beiden Tennisprofis Gael Monfils und Novak Djokovic haben Gastauftritte und das Tennisspiel bestreitet Martin gegen den bekannten DJ Bob Sinclair. Martins Manager wird gespielt von DJ Gregory Darsa.

Nun ist auch das zweite Video erschienen. Die Geschichte geht nach dem Tennisspiel weiter. aber seht selbst... Melanie Laurent hat einen kleinen Gastauftritt.

Die Videos sind wirklich gut gemacht und die beiden Protagonisten kommen ziemlich nerdig rüber, was ich total super finde. Auch die Inszenierung ist wirklich gelungen. Für den internationalen Durchbruch sind das gute Vorraussetzung. Mal abgesehen ist die Single Hello mit Dragonette wirklich richtig gut.

Smash 1

Smash 2

Musik: Allo Darlin`

In den unweiten des Internet bin ich auf eine bezaubernde Indie Band gestossen, die ich euch nicht vorenthalten möchte. Musik mit der Leichtigkeit eines Yes-Törtchen die mich in Tanzschwingungen bringt. Das ganz Album klingt wie Zuckerwatte. Für die kalten Tage genau das Richtige, um sich selber ein wenig emotionale Wärme einzuhauchen. Meinen Lieblingstitel poste ich mal hier.

Platten: Fotos - Porzellan

Eigentlich wollte ich damit anfangen über die ersten beiden Alben von den Fotos zu schreiben, aber ich glaube das kann man auch kurz zusammenfassen: Deutsch Indie Trend Mukke! Da waren schöne Stücke dabei, aber nichts, was mir im Gedächtnis bleiben würde. Wie sich rausstellte, wurden die Fotos von EMI in die besagte Indie Trend Mukke Schublade gesteckt, in der sie sich eigentlich nicht wohl fühlten. Man trennte sich von EMI. Das neue Album erscheint nun auf dem Indie Label Snowwhite, bei denen unter anderen Zoot Woman und The Sounds unter Vertrag sind.
Das neue Album wurde mit Produzenten Olaf Opal (bürgerlich: Olaf Wozniak!!!) aufgenommen. Olaf Opal ist unter anderem auch Produzent von Juli und den Sportfreunden.
Jetzt mal einige Worte zum Album. Porzellan ist das beste Album der Fotos. Der Sound ist krächzig, nicht sehr clean und bleibt Indie, aber der neue Indiesound hebt sich von den ersten beiden Alben. Stellenweise erinnert mich Musik und Gesang an Ton Steine Scherben, vor allem die Single Mauer. Der neue Sound zieht sich konsequent durchs Album. Es hat wirklich wenig schwache Titel und kommt wie aus einem Guss daher. Von mir gibts eine klare Kaufempfehlung. Besonders angetan haben es mir die Songs Angst und Mauer.
Ich hatte das Album im iTunes Store gekauft, werde mir aber Porzellan auf Vinyl kaufen. Das Vinyl ist weiss, passend zum Titel des Albums.

Bands aus Ozeanien

Zur Zeit kommen einige Bands an den Start, die von der anderen Seite des Planeten kommen. Großen Erfolg hatten Empire of the Sun aus Australien. Vielen Serienjunkies wird auch die Band Flight of the Conchords ebenfalls aus Neuseeland was sagen. Das sind die bekanntesten Bands zur Zeit aus Ozeanien, aber es gibt auch einige Bands, die noch unbekannt sind, aber eine ähnlichen Sound wie Empire of the Sun machen. Das ist eine Mischung aus Indie, Electro oder teilweise auch Rock. Die Australier Van She machen einen sehr abwechslungsreichen Sound, der schwer zu definieren ist. Das Album "V" und die EP "Van She" haben noch einen ziemlichen Indie-Rock Sound mit wenig elektronischen Elementen. Hier mal die Single Strangers.



Die Remixe, die Van She machen sind ein ziemlicher Kontrast zur Musik der Band. In meinem Original oder Fälschung Posting hatte ich schon die Coverversion von Blue Oyster Cults - Don`t fear the Reaper präsentiert (den man auf der Van She Homepage für lau downloaden kann), die elektronisch ausfällt, passend mit der Stimme des Frontmanns Nicky Routledge ein sphärischen Sound bildet. Die meisten Remixe vermitteln einen ähnlichen Sound, der von Van Shes sonstigen Veröffentlichung abweicht. Einen wirklichen guten Remix haben Van She von Lesley Feists One Two Three Four gemacht.

Feist - 1234 Van She Tech Remix

Der Sound ist dem von Don´t fear the Reaper ähnlich, und gefällt mir besser, als der Boys Noize Remix zu My Moon My Man. Außerdem haben Van She Remixe für die Klaxons, Sugarhill Gang, Empire of the Sun und Daft Punk gemacht.

Eine weitere Band die einen sehr elektronischen Sound macht ist Miami Horror. Die Australier sind wie Van She auch für ihre Remixe bekannt. Wie Vans She haben Miami Horror eine EP und ein Album veröffentlicht. Sehr gelungen ist das Video zu der Single Don´t be with her, das im cheesigen 80iger Look daher kommt.

Bei den Remixen bleiben Miami Horror ihrem Band Sound treu. Alles klingt elektronisch und durch die Synthies und Drums sehr nach 80iger Synthiepop. Für The Presets, Stardust und einige andere Bands haben Miami Horror Remixe aufgenommen.

Am Anfang hatte ich schon Empire of the Sun erwähnt. Die Australier hatten auch in Deutschland erfolg mit der Single Walking on the Sun. Der Sound ist auch elektronisch angehaucht, kommt aber eher locker luftig daher.

Das komplette Album fällt in dem Sound aus und eignet sich perfekt für einen Chillout Sonntag.

Bei allen Bands kann ich nur sagen, das reinhören lohnt sich. Teilweise kann man auch auf den Seiten der Bands kostenlos Remixe und Songs abstauben.

Original oder Fälschung

Am Wochenende hatte ich mal wieder beim auflegen die obligatorische Diskussion, warum ich eine Coverversion spiele und nicht das Original. Meine Antwort wie immer: "Weil ich das Original scheiße finde". Was mir dabei häufiger auffällt, das die Leute anscheinend sich gar nicht eingestehen, dass eine Coverversion manchmal besser ist, als da Original. Mal musikalisch, mal die Interpretation und manchmal entsteht was komplett Neues. Und das finde ich sehr spannend.

Genauso spannend finde ich Mashups, bei denen zwei Songs ineinander gemischt werden und etwas komplett neues entsteht. Es gibt auch Remixes, die etwas ganz neues entstehen lassen.

Hier will ich mal ein paar Song vorstellen, die exemplarisch dafür nehme, das ein Cover manchmal besser oder zu etwas komplett Neuen wird.

Ein Song, den viele aus der Peugeot Werbung kennen ist Yukseks Tonight, die halt eine typische französische Electronummer ist.


Die Indie Band The Bewitched Hands on the Top of Our Heads hat aus Tonight eine wunderbare Indie Folk Nummer gemacht, die ich gefühlt noch eine Millionen Jahre hören kann, ohne dass sie langweilig wird.

Einen Song den ich gerne auflege, ist Boys of the Summer, aber nicht von Don Henley sondern von den Ataris. Hier das Original:


Don Henleys Version ist nett, aber nur wenn man auf 80s Pop Rock steht. Die Version von The Ataris ist schneller, rockiger und hat einen deutlich höheren Mitgröhl-Faktor, womit sie mir persönlich mehr Spass macht.

Noch ein weiteres 80s Beispiel ist George Michaels Faith, die Cover Version kennt wahrscheinlich jeder, da sie Limp Bizkit zum Durchbruch verhalf.

Limp Bizkits Version ist inzwischen selber zum absoluten NuMetal Klassiker geworden. Auch hier: härter, schneller und mitgröhlen!

Das man nicht immer Gutes von Gestern covern muss, zeigen Lily Allen und Mark Ronson. Das Original Oh my God ist bekannt von den Kaiser Chiefs.


Die Coverversion von stammt von Marc Ronson und gesungen wird es von Lily Allen. Es ist der typische Ronson Sound, der in Richtung New Soul geht. Auf jeden Fall eine schöne Nummer.

Ein weiterer Song, von dem ich anfangs nicht wusste, das es ein Cover Song ist, stammt von der australischen Band Van She. Sie covert Blue Oysester Cults Don´t fear the Reaper so weit ab vom Original, dass es schwer fällt, den Song als Cover zu identifizieren.

Van She hat draus eine eher langsame sphärische Nummer gemacht, die ich aber total super finde. Das weicht doch sehr deutlich vom Original ab.

Ich könnte jetzt noch gefühlt 1000 Beispiele bringen, von Original und Coverversion, aber dafür reicht der Platz hier nicht. Es gibt noch ein paar Bands zu erwähnen, die nahezu ausschließlich Covern. Dazu gehört Moog Cookbook, die jedem Song den typischen Moog Synthesizer Song verpassen. Das wahrscheinlich beste Cover von Moog Cookbook ist zusammen mit Tom Jones entstanden und zwar covern sie Carl Douglas Kung Fu Fighting.

Eine weitere Band, die ausschließlich covert ist Nouvelle Vague. Die Band verarbeite jeden Song zu einer Easy Listening Nummer. Inzwischen sind schon drei Alben erschienen. Dann fällt mir noch Senor Coconut ein, der hauptsächlich Songs als Bosa Nova Version covert. Und nicht vergessen darf man Richard Cheese, der auch schon einige Alben rausgebracht hat. Der Sound ist wirklich sehr cheesig und covert alle Songs als Lounge Version. Das teilweise sehr abgedreht, aber hörenswert.

Zu erwähnen ist auch noch das Youtube Duo Pomplamoose, die ihren ganz eigenen Sound dem Original hinzufügen. Die Stimme der Sängerin ist der Hammer. Auf dem Youtube Channel sind etliche weitere Coverversionen zu finden.

So, zum Schluss mein absolutes Lieblingscover, das auch total trashig ist, aber für mich als Trekkie auch irgendwie Pflicht!

Platten: The School - Loveless Unbeliever

Mal wieder habe ich einen Neuzugang in meinem Platten Regal. Diesmal ist es die Band The School aus Cardiff. Die Platte ist zwar schon 2 Jahre alt, aber auf Empfehlung von einem Kollegen habe ich mir das Album Loveless Unbeliever gekauft.

Die Band macht einen süsslichen Indie Pop mit 60ies Elementen. Allerdings nicht so kraftvoll wie The Pipettes. Die Platte plätschert leichtfüssig dahin, was durchaus postiv gemeint ist. Wobei die Single Let it Slip eines der wenigen Stücken ist, die mehr abgeht. Für 60ies Freunde kann ich hier ganz klar eine Kaufempfehlung aussprechen und auch für Menschen, die auf gut gemachten Pop stehen.

Hoosiers Choices

Das Debut Album der Hoosiers The Trick of Life ist jetzt schon 3 Jahre alt und nun steht das neue "The Illusion of Saftey" Album an. Das Erstlingswerk The Trick of Life war ein abwechslungsreiches, beatiges und schnelles Indie Album mit viel Gitarre, womit es natürlich voll auf meiner Wellenlänge ist. Die Singles Goodbye Mr. A und Worried About Ray waren auch richtige Kracher, die ich heute immer noch gerne auf den Plattenteller lege. Nun ist das Video zur Single Choices erschienen, das ganz nett ist, aber die Musik ist das eigentlich schlimme daran. Austauschbarer Pop mit dem zur Zeit trendigen 80s Synthiesound, irgendwie beliebig austauschbar. Ich hoffe das Album wird besser als diese schwache Single.

Mumford & Sons

Es gibt nicht viele Platten, die ich auf anhieb gut finde. Folk ist eigentlich auch nicht so mein Ding, mal abgesehen von The Coral. Allerdings bin ich auf Mumford & Sons eher durch deren Musikvideo auf MTV aufmerksam geworden. An sich schon ein wenig komisch, dass solche Musik auf dem Lady Gaga Musikvideosender landet.

Mumford & Sons stammen aus dem schönen London, wobei ich bei dem Folksound eher an Amerika gedacht hätte. Die Stimme Marcus Mumfords klingt sehr rau und passt zum Sound wie Arsch auf Eimer. Die 12 Songs gehen ganz schön ab und ziehen sich nicht so schlimm hin wie beim neuen Arcade Fire Album (das ich übrigens trotz des Hypes ziemlich scheiße finde). Alles in allem ein wirklich schönes Album, das sich nicht viel Schwächen leistet.

Mein persönlicher Sommerhit

Ein Song den ich bis zum umfallen hören kann ist Breakbots Baby I´m Yours, French House meets Funk. Idealer Sommer-Abchill-Grillen-und-so-Song!

Goldfrapp - Alive

Goldfrapps neues Album "Head First" ist ein schönes Disco Pop Album geworden. Es reicht bei weiten nicht an "Felt Mountain" heran, dem Debüt von Goldfrapp. Die erste Single "Rocket" fand ich nicht so dolle, ich habe mir aber trotzdem das Album auf Vinyl (180gr.) geholt. Die zweite Singel "Alive" ist deutlich besser und das Video ist sehr abgefahren, mit Aerobic, Satanisten und der wunderbaren Alison Goldfrapp.

Sick of it All - Death or Jail

Da ich nicht den ganzen Tag Alexander Marcus hören kann, habe ich noch andere Musik, die mir ans Herz gewachsen ist: Hardcore! Frontal auf die Fresse musikalisch gesehen. Hier seit langem mal wieder ein Video meiner Lieblingsband aus NYC, Sick of it All!

Miami Horror

Wunderbares 80iger Video der Electro-Pop Formation Miami Horror aus Australien.